CARTELERA








TEATRO LA CHACARITA. JULIO / AGOSTO 2009
Jacinto Ríos 1449
::: YEPETO
Grupo de Teatro: Itinerantes
Viernes 31 JULIO y Sábado 01 AGOSTO / 22:00 hs. ¡ESTRENO!
Viernes 07 y Sábado 08 AGOSTO / 22:00 hs.
Valor de la Entrada. General $18. Jubilados y estudiantes $15
La obra del autor nacional Roberto Cossa, "YEPETO” narra la relación entre un profesor de literatura y un joven, novio de una de sus alumnas, por la que el profesor se sentirá atraído hasta niveles de cálida pasión. Dos realidades, dos mundos, dos tiempos de vida antagónicas que en el devenir de la acción dramática convergen y se modifican a partir de sentimientos, pasiones y conflictos que los personajes manifiestan desde la comedia y el drama. Elenco
Melina Sánchez Bronzini
Raúl Rivero
Esteban Rivarola
Dirección General
Ricardo Lujan
Asistencia de Dirección / Realización Escenográfica
Luis Granero
Iluminación
Karina Cortez

………………………………………………………………………………………………….
TEATRO PARA NIÑOS de 4 a 100 AÑOS
::: EL DON DE JUAN
Movimiento Arte para Todos
Domingos 02, 09, 16 y 23 AGOSTO / 17:00hs.
Valor de la Entrada : $10
Don Juan Tenorio, próximo a su boda con Eureka, la más fea de tres hermanas, querrá conquistar a la bella Rosaura, pero Crasula, la más renegona, pondrá punto final a esta jugada, no sin antes haber pasado por los encantos y seducciones de Don Juan.
GRUPO:
M.A.T. Movimiento: Arte para Todos
Actúan:
María Emilia Juan
María Luz Habil
Alejandra Carolina Escobedo
Pablo Sanguinetti
Técnica:
Juan Ramón Bortolín
………………………………………………………………………………………………….
PROGRAMACIÓN DÍA X DÍA. JULIO / AGOSTO 2009
Viernes 31 Julio
YEPETO / 22:00 hs. ¡ESTRENO!
Sábado 01 Agosto
YEPETO / 22:00 hs.
Domingo 02 Agosto
EL DON DE JUAN / 17:00 hs.

MUCHAS GRACIAS POR SU DIFUSIÓN!!!
Teatro La Chacarita / Fundación x el Teatro
Jacinto Ríos 1449 Bº Pueyrredón
Tel: 4231159
E-mail: fundacionxteatro@fibertel.com.ar
www.fundacionxelteatro.com.ar
Prensa & Comunicación
Daniela Bossio
Tel: 4744774 / 153612807
GACETILLA DE TEATRO NOMBRE DE LA OBRA: TÓCALA DE NUEVO CACHO.AUTOR: ENRRIQUE MORALES, OSCAR TABERNISE, LUIS DE FREITAS.DIRECTOR: NÉSTOR OMAR ROSSO.GRUPO: TEATRO MASCARA.ELENCO: WILLIAMS SERY, JESSICA KLONER, MARCELA FARIAS, CLAUDIA MORENO, MIGUEL PARABUÉ, MARIA LUISA PEVERARO, FRANCO CATANZARO.RESEÑA DE LA OBRA: TÓCALA DE NUEVO CACHO NOS BRINDA LA RUPTURA DEL SENTIDO, EL CHISTE Y EL REENCUENTRO CON EL PSICOÁNALISIS Y DESDE ALLI SENTIR LA SEXUALIDAD QUE PULSA, INSISTE Y RESISTE DE UNA MANERA PELIGROSA, PERVERSA Y SENCILLAMENTE HUMANA.DIAS: VIERNES 31 DE JULIO (ESTRENO)HORARIO: 23:15HSLUGAR: CASA GROTE (padre grote 1080 Bº General Bustos / Tel: 4740878)NOTA: APTA PARA MAYORES DE 16 AÑOS --------------------------------------------------------------------------------------------
los fines de semana Casa Grote explota...
los viernes a las 22hs "visto de cerca" con Sofia de Mauro y Adriana de la Vega Viale, dirige Lucas Domínguezlos sábados a las 23hs "grito para que oigas el silencio" con Toto López y Valentina Marello, dirige Lucas Domínguez ver nota La Voz del Interior Espectáculos 02/07/09: http://www.lavoz.com.ar/Nota.asp?nota_id=530699high=casa%20grote%20asoma%20siniestrogrupo de teatro Los de la VueltaCasa Grote (padre grote 1080 -alem al 700- R y R5) tel: 4740878
HolaQuería informar que por duelo se han suspendido las funciones del 7,8 y 9 de agosto de "mañanas y Madrugadas". Las fechas subsiguientes 21, 22, 23, 28, 29, 30 quedan confirmadas en los mismos horarios y lugar.Desde ya muchas graciasLucíaLucía Inés Pihen Aviador Kingslay 1830 Bº Residencial San Roque Tel.: 54 351 4655983 5010 - Córdoba - Argentina ---------------------------------------------------------------------------------------------
Grupo teatral «01 Positivo»Presenta la obra «100 veces no debo»
Próximamente, actores locales interpretarán este clásico argentino en el Teatro del Lago. Con pocos elementos escenográficos, pero significativos, arriba del escenario expresarán un trabajo de calidad.
El elenco ya se presentó el año pasado con «Esperando la Carroza»; dada la convocatoria y el recorrido que llevaron a cabo por diversos puntos del interior de la provincia, pretenden obtener el mismo éxito con «100 veces no debo». Este clásico nacional de Ricardo Talesnick se pondrá en escena el próximo sábado 8 de agosto, con la dirección de Alberto Ramos.El iniciador de «01 Positivo» fue justamente Ramos, quien llegó a Carlos Paz en 2001 y creó su primer grupo de teatro local, al que definió con este nombre; sus integrantes reconocieron que aquello que los unía era la pasión por el teatro, casi como un grupo sanguíneo.En diálogo con «Semanario Bamba», el director de la obra expresó: «A partir de aquel momento hicimos muchas cosas en la ciudad; de hecho, el año pasado tuvimos grandes satisfacciones con `Esperando la Carroza´. Por eso nos encaminamos profesionalmente en esta nueva obra, denominada `100 Veces no debo´, donde sus protagonistas son artistas realmente increíbles: Mauro Mondaca, Raúl Moreschi, Alberto Marconi, Gustavo Pedacchia, quien tiene una larga trayectoria como actor; Ariadna Ruiz Punta que hace años que trabaja; Tatiana Molina, una joven y talentosa actriz; y una asistente de dirección como Roxana Merlino, que muy bien se ha animado a tomar esta responsabilidad».En el 2008, con «Esperando la Carroza» visitaron numerosos puntos del interior de la provincia de Córdoba y, con tal antecedente, estiman que esto se podrá repetir. «Por suerte tenemos más pretensiones, eso es lo bueno, poder profesionalizarse desde esta ciudad. Con este tipo de espectáculos y siguiendo esta línea, queremos recuperar el teatro costumbrista nacional, que siempre divierte, entretiene y te deja algo en qué pensar; porque cada uno de esos personajes seguramente son de nuestro entorno», afirmó Ramos.No obstante, el teatro como tantas otras artes, a veces no es reconocido y valorado en su totalidad. Al respecto, el director general sentenció: «Nos sentimos desamparados, porque si bien tenemos el Departamento de Folklore y el de Música, no hay un Departamento de Teatro, ni un espacio para tal fin que se encuentre acondicionado. La Sala de Convenciones está fuera del alcance de la gente, ubicada lejos del centro, es inaccesible; entonces, en invierno nos cuesta muy caro alquilar una sala, y no digo esto por mí, sino por todos los grupos de teatro que hay en la ciudad y atraviesan la misma situación.«Muchos venimos luchando desde hace años en Carlos Paz, pero a veces no obtenemos las respuestas que deberíamos. Parece que con los dos meses de teatro en temporada estuviera cubierto el cupo; pero los teatristas locales estamos pidiendo urgentemente que se nos escuche. Aquí hay muchos profesionales y lo hemos demostrado nosotros con el reconocimiento de los premios y de la gente de afuera. Y no es sólo eso, si nosotros no contáramos con el apoyo de muchas personas, no podríamos hacer la producción de la obra. Todos los integrantes tenemos nuestros trabajos particulares y actividades propias».Los propósitos, objetivos y metas son diversos; también, las aspiraciones. Por este motivo, «01 Positivo» pretende continuar en los meses subsiguientes brindando su espectáculo de la mejor manera, para convertirse en una alternativa teatral.Cuando nos insertamos en el seno del argumento, «100 veces no debo» presenta a un conservador padre que debe lidiar con el embarazo de su única hija adolescente. Gustavo Pedacchia es quien interpreta a este hombre, y en la entrevista comentó con qué se encontrará el publico cuando asista al estreno: «Es una comedia satírica que habla de la familia que atraviesa un grave problema como es el embarazo de la única hija. Estos clásicos padres la educaron con adoración y, de repente, se encuentran con esta sorpresa; luego, suceden una serie de problemas y enredos porque no se conoce quién es el padre de ese bebé. Recordemos que el autor Talesnick tiene una forma de hacer humor muy buena, no sólo destinada a hacer reír sino para que el espectador piense; cada escena tiene una reflexión determinada. Es una obra para toda la familia, una comedia típica de este director.«Quisimos seguir haciendo los clásicos y siempre dentro de un nivel familiar, para que todos puedan venir, divertirse y se reencuentren con el teatro nacional. El interés de muchos elencos de la villa es tener una continuidad laboral y mostrar que durante el año hay gente y buen teatro; así podrán elegir adónde ir. Nosotros trabajamos con precios muy accesibles, queremos que se acerquen, vengan y conozcan lo que hacemos».En relación al «desamparo» y la falta de espacios para ensayar, presentarse y estrenar espectáculos locales, el actor manifestó que «hay una importante falta de difusión, esto nos afecta considerablemente; de todas maneras, el hecho de volver a estar arriba de un escenario y que el grupo se muestre con una nueva obra, ya es todo un acontecimiento. Creo que la expectativa es superar lo que nos ocurrió con `Esperando la Carroza´».Por su parte, la asistente de dirección, Roxana Merlino agregó: «Es una obra atemporal, porque desde una abuela hasta un joven de 17 años se podrán identificar con las situaciones que se dan en esa familia, a pesar de estar situada en la década del 70. Hay que destacar que hacemos teatro para la gente de acá, fundamentalmente creemos que el teatro de verano es para los turistas y nuestro objetivo es presentarnos fuera de la temporada, en invierno, para los vecinos de Carlos Paz y para el turismo alternativo. El propósito es tener obras durante todo el año, queremos que los ciudadanos se acerquen al teatro y vean el trabajo que realizamos, que quien no nos conoce nos venga a descubrir; se va a encontrar con un trabajo de calidad».
¡Gran estreno gran..!
Sábado 8 de agosto a las 22, Teatro del Lago. Entrada General: 25 pesos. Luego, los dos sábados siguientes se presentarán en el Teatro Libertad.


Buscadores de Arco Iris
ESPACIO JUSTO ESTRENO 9 DE AGOSTO 17 HS ENTRADA GRAL $ 10


Ciudad de las Artes , Sala Azul, Sábados 8, 15, 22, 29 a las 21,30 hs y Domingos 9, 16, 23 30 de Agosto de 2009 alas 20,30 hs.


Con las actuaciones directas de: FABIANA GARCIA. GABRIELA GROSSO, GABRIELA MACHERET, PATRICIA ROJO
Dirección y puesta de: GIOVANNI QUIROGA

“DOCENTE DE MEDIAS”
El otro cuerpo del Cuerpo Docente

Desde el vamos estas docentes, cuatro de tantas que habitan el planeta, devuelven el alma al cuerpo, de donde no debieron sacarla.
Le ponen cabeza a un cuerpo que corre de escuela en escuela, de aula a aula, de taller a la casa, de la casa, a la otra escuela donde siguen estudiando para no quedarse en la media.
Docentes que viven en la fantasía del teatro, la realidad que gestan en el otro trabajo, el trabajo de enseñar.
Convencidas de que el cuerpo les acompañará a enfrentarse y zambullirse en el sistema y sus vinculantes, prestan su sujeto a los supuestos de una media, que queda al medio, y sin mediar anestesia, se lanzan a la aventura mística de la profesión docente.
Sin la intensión de dar clase, modestamente, con lo que sienten, desnudaran este cuerpo de mujer, el otro cuerpo, del cuerpo docente.

* Esta obra es ganadora de los premios:
1.- “Concurso de Teatro y Danza Contemporánea 2008” otorgado por Secretaría de Cultura del Gobierno de la Provincia de Córdoba, Subdirección de Artes Escénicas
2.- y también de “Producciones Teatrales 2008” otorgado por el Instituto Nacional de Teatro.
espectáculo de cuentos y danza para toda la familia
gustavocorso-docecanastos-albañilesalbañiles

]este sábado 8 de agosto 17,30hs en Allá Arriba
Las Murallas 200 (25 de mayo al fondo) La Falda
bono contribución $8 (niños $5)

“cuentos rodados”de gustavocorso
un espectáculo de cuentos rodantes de corazón en corazón
un espacio agradable para saborear la escucha
un puñado de ricos cuentos para todas las edades

textos
j.sebastián tallón- l.m.pescetti- m.e.walsh- o.califa- j.villafañe- l.devetach- j.thurber- e.galeano- s.siemens- r.bradbury- b.ferro- e.g.kieffer- j.imbert- o.monkman- m.varela- e.banchs- o.paz- gustavo corso- tradicionales de diversas culturas.

dirección e interpretación
gustavo corso - albañiles albañiles

duración del espectáculo 40min.




Almazenna Teatro
Centro de Investigaciones Expresivas


15 AÑOS POR LA PAZ Y LA CULTURA
9 de Julio 4331 a media cuadra
de Sagrada Familia Bº Las Palmas/Alto AlberdiCórdoba, ArgentinaTEL: 4845065

Este domingo 9 de Agosto a las 17 hs.con
Zampoña Perdió Su Hechizo
de Susana Gomez Melchionna
por el grupo Banda Caminantes

OBRA DE TEATRO NEGRO CON TÍTERES DE MESA PARA TODA LA FAMILIA Y ESPECIALMENTE PARA LOS MAS PEQUEÑOS
Zampoña es una bruja que vive en el Bosque Encantado rodeada de sus amigos: Otropozo, Floresponjo, El Duende Clorofila, la Pulga Vidurria, Pinguato, los bichos y los Peludos.
Un día, la tranquilidad se ve alterada porque el hechizo ha desaparecido y comenzará la epopeya: "Zampoña perdió su hechizo"; ni lerdos ni perezosos todos saldrán a buscarlo por cielo, tierra y mar, e irán atravesando situaciones que pondrán a prueba su valor y su amistad.
Zampoña se enfrentará a Tridente, el Rey de los Océanos y luchará con la Princesa Abanico, en la China, para conseguir que su Hechizo regrese y así recuperar, la paz y la felicidad del Bosque Encantado.-
ENTRADA: $8


DATOS TÉCNICOS:
Titiriteros: Susana Gómez Melchionna/ Jesús Díaz Barrionuevo/ Artemia Barrionuevo
Dramaturgia: Susana Gómez Melchionna
Asistente técnico: Federico Gabriel Tale
Puesta, Realización Escenotécnica y Muñecos: Banda Caminantes.
Dirección Técnica: Jesús Díaz Barrionuevo
Dirección General Artemia Barrionuevo
Duración: 45 minutos

Teatro Almazenna

9 de Julio 4331 a media cuadra de Sagrada Familia

Bº Las Palmas/Alto Alberdi
TEL: 4845065 (de 16 a 20 hs.)
se puede llamar para reservar entradas


los esperamos para compartir nuestra programación 2009

AGOSTO EN LA LUNA


Continuando con una programación de lujo, la sala independiente La Luna presenta para este fin de semana un puñado de interesantes propuestas teatrales.
Además, La Luna sigue ofreciendo su Biblioteca, espacio cultural comunitario al alcance de todos los vecinos.
Por último, el Cineclub La Quimera proyectará todos los
jueves sus exclusivos ciclos, para los amantes del séptimo arte mundial.


“ADÁN Y EVA. RECUERDOS DEL PARAÍSO”

De la mano de Poetas Perros Teatro, regresa al escenario de
barrio Güemes “Adán y Eva. Recuerdos del Paraíso”, luego del éxito del año
pasado.
Se trata del segundo trabajo de este grupo independiente local, integrado por
Verónica Oyola y César Veizaga, basado en lo que el colectivo interpreta como el “cuento”, “El diario de Adán y Eva”, de Mark Twain, teniendo como base principal la improvisación y el juego. Dicha puesta fue estrenada el 19 de agosto de 2008 en esta misma sala, y luego realizó presentaciones en otro espacio local,
durante septiembre y noviembre.

Sinopsis de la obra: “Adán vive en la sociedad del Paraíso hasta que un día
llega un nuevo animal de largos cabellos que pronto se transformará en una
molestia para él. Adán extraña la soledad y el silencio que perdió. Eva ama este
mundo nuevo: todo la sorprende, la luna, las estrellas, los animales. El es práctico y solitario. Surge el acercamiento entre ambos, descubren el amor y el
deseo. Llega el Pecado al Paraíso. Nacen Caín y Abel. Una historia nada ortodoxa sobre El Paraíso, los hombres, las mujeres y las relaciones humanas. Graciosa, sensible y sublime”.

Ficha Técnica

Obra: “Adán y Eva. Recuerdos del paraíso”.
Grupo: Poetas Perros Teatro.
Intérpretes: Verónica Oyola y César Veizaga.
Dirección: Verónica Oyola y César Veizaga.
Producción: Poetas Perros Teatro.

Para agendar

“Adán y Eva. Recuerdos del Paraíso”, versión libre de Mark Twain, por Poetas
Perros Teatro.
Funciones: Todos los viernes de agosto a partir de las 21.30.
Lugar: Sala La Luna (Pje. Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera).
Entradas: $15, jubilados y estudiantes $12.
www.teatrolaluna.wordpress.com



“LE SAVATE”

El eje que guía esta obra, realizada por “El + Ella Teatro”, es la
experimentación y exploración de las diversas posibilidades que el Teatro de
Objetos brinda en la creación y búsqueda de un nuevo lenguaje escénico, en el
cual confluyen no solo la manipulación de elementos sino también diversos
recursos actorales y técnicos.

Sinopsis de la obra: “No tengo ganas de nada. Creo que es lo único que está
bien, porque en esta selva la única respuesta a todo es ‘no’. Es mejor entonces
no querer nada para quedar libre al menos de deseos” (Ingrid Betancourt).
¿Qué le sucede a una persona cuando es privada de su libertad? ¿Cuáles serán las
imágenes que quedarán en su memoria para toda la vida? ¿Cómo pueden unos zapatos contar la historia de alguien, de muchos?

Ficha Técnica

Obra: “Le Savate”.
Grupo: El + Ellas Teatro.
Actores - manipuladores: Mariana Caón, Estefanía De Gennaro, Fernando Hércules
Listello, Ana Sol Medrano, Giseña Parra – Padilla, Priscila Sansica y María
Luisa Stille.
Asistencia Técnica: Romina Cecilia Primo.
Asesoramiento Artístico: Lilian Mendizábal.

Para agendar

“Le Savate”, Teatro de Objetos, por El + Ellas Teatro.
Funciones: Sábados de agosto, a las 21.
Lugar: Sala La Luna (Pje. Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera).
Entradas: $15, jubilados y estudiantes $12.
www.teatrolaluna.wordpress.com


“LA PLENA EXISTENCIA ENTERA”

Por otra parte, y como consecuencia de la muy buena respuesta del público, seguirá en cartel “La Plena Existencia Entera” del Teatro del Moán.

Con el objetivo de construir una puesta que funcionara como proceso de aprendizaje e investigación, el grupo empezó a desarrollar este proyecto que contó con varias instancias que fueron desde la indagación de los procesos cómicos individuales y grupales para explotarlos a nivel escénico, pasando por una mirada crítica y política de nuestra realidad social, llegando a recorridos, secuencias y composiciones en las que diversos textos y películas sirvieron como disparador.
Finalmente todo esto llevó a una serie de improvisaciones vinculadas a una fiesta de casamiento, dando lugar a la creación de diversos personajes entre los que se contaban los novios e invitados.
De esta manera surge “La Plena Existencia Entera” un trabajo con una fuerte estética kitch, en donde una boda sirve para recrear y también criticar esa especie de “arte de la felicidad” impuesta por nuestra sociedad.

Ficha Técnica
Obra: “La Plena Existencia Entera”.
Grupo: Teatro del Moán.
Intérpretes: Marta Avalos, Gustavo Bustelo, Luis Cupertino, Miriam Neira, Silvia Peralta, Lolita Suárez y Valeria Vincour.
Asistencia general: Marta Avalos y Silvia Rodríguez.
Dirección: Agustín Rittano.
Producción: Teatro del Moán.

Para agendar

“La Plena Existencia Entera”, del Teatro del Moán.
Funciones: Todos los sábados de agosto a partir de las 22.
Lugar: Sala La Luna (Pje. Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera).
Capacidad para 20 personas.
Entradas: $15, jubilados y estudiantes $12.
www.teatrolaluna.wordpress.com



PARA LOS CHICOS: “LEYENDAS DE UN PAÍS IMAGINARIO”

Durante todos los sábados de agosto La Luna contará, nuevamente, con la
propuesta del grupo Diente de León que llevará a escena “Leyendas de un país
imaginario”.

Utilizando el cuento como recurso teatral, esta es la historia de una abuela y
su nieta que viven en Córdoba y que comparten juntas la elaboración de una
comida típica.
La particularidad es que la abuela es en realidad ecuatoriana, y es por eso que
mientras elaboran el plato en cuestión, comienza a relatarle a la pequeña una
serie de leyendas y costumbres, acto con el que de alguna manera recrea aquel
rito de la “tradición oral”, utilizado durante siglos por los aborígenes de
América.
Como si fuera un juego, y en medio de un ámbito tan cotidiano como la cocina,
abuela y nieta llevarán a los espectadores a transitar por la historia de un
pueblo mágico y ancestral como el Inca.

Ficha Técnica

Obra: “Leyendas de un país imaginario”.
Grupo: Diente de León.
Intérpretes: Priscila Sansica y Elisa Giseña Parra Padilla.
Puesta de luces y sonido: Romina Primo.
Diseño y realización escenográfica: Gustavo Caballero.
Realización de objetos: Estefanía de Genaro, Elisa Giseña Parra Padilla y Romina
Primo.
Diseño de vestuario: Verónica Aguada. / Realización: Estefanía de Genaro.
Coordinación general: Elisa Giseña Parra Padilla.
Producción artística: Ana Sol Medrano.

Para agendar

“Leyendas de un país imaginario” del grupo Diente de León.
Funciones: Todos los sábados de julio a partir de las 17 hs.
Lugar: La Luna (Pje. Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera).
www.teatrolaluna.wordpress.com

CINECLUB “LA QUIMERA”

Una función especial se vivirá este jueves junto al Cineclub La Quimera. A las 20.30 se realizará el avant premier de la película “Criada”, de Matías Herrera Córdoba, filme que integra la grilla del BAFICI 2009. El estreno oficial será el viernes y sábado a las 21 en la Sala 8 y ½ del Complejo Gran Rex. Luego se verá el domingo a las 20.30 en el Cineclub Municipal Hugo del Carril.

Sinopsis: La película sigue la vida de Hortensia, en su vida cotidiana en una finca de la provincia de Catamarca, cerca de la Cordillera, mientras ella se encarga de mantener el lugar durante la ausencia de los patrones, entre conversaciones con amigas y ahuyentando murciélagos.

Ficha Técnica

Obra: “Criada”.
Director: Matías Herrera Córdoba.

Para agendar

Cineclub La Quimera presenta “Criada” de Matías Herrera Córdoba.
Función: Jueves a las 20.30hs, con entrada libre y gratuita.
Lugar: La Luna (Pje. Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera).
www.teatrolaluna.wordpress.com


BIBLIOTECA


El horario de atención de la Biblioteca del Teatro La luna es martes, miércoles
y jueves de 16.30 a 20. El apoyo escolar, en tanto, funciona los mismos días,
pero de 17 a 19. En tanto, la Lectura de cuentos para los más chicos son los
martes de 18 a 19.

Agradecemos la difusión de estas gacetillas.
En un próximo correo adjuntaremos imágenes de estas producciones.


Alquimera Prensa y Difusión
Contactos: (0351) 156265565 / (0351) 156881335 / (0351) 156518727




Cursos

Dictado por Juan De Battisti

Miércoles de 20 a 22 hs

Inscripciones abiertas en Santa Rosa 2005 esquina Francisco Muñiz, Escuela de Locución de Mario Luna

Teléfono: 4809616
info@escueladelocucion.com.ar


Más información a los teléfonos: 4607438 y 155454803 - juandeba@hotmail.com
BLOG: www.juandebattisti.blogspot.com
CLASES COMIENZAN 12 DE AGOSTO

Juan De BattistiComo actor participado en numerosas obras teatrales entre las que se cuentan “La gran Fleita” y “Le Triple”de Gonzalo Marull y ’’W invasión extraterrestre’’ también de este ultimo en coautoría con Emanuel Rodríguez, “La Sangre es mas dulce que la sangre” y “El señor Galíndez” dirección de Marcelo Massa,“Farándula de Charlatanes” y “E.I.H.D.Q.D.L.M" dirección de Luciano del Prato, “Emprendimiento Honduras” dirección de Leopoldo Cáceres, “Fahrenheit” dirección de Jorge Monteagudo,“Antes/Después” dirección de Rubén Szuchmacher, “Historias para ser contadas en la fabrica alto brillo” dirección de María Ibarreta, “El Ósculo del Crepúsculo II” de Ariel Dávila. Además participo como actor invitado en el Teatro Minúsculo de Cámara, como así también en la sitcom teatral “Maldita Afrodita”donde además puso su voz para los intermedios radiales y en “Corazón de Vinilo”. También puso su voz en publicidades para radio y TV en diversas campañas para entre otras marcas Fiambres Lario, Mc Donalds y Adhesivos Parsecs (ganadora del “Premio Plata” a publicidad radial del interior del país. Otorgado por FEPI, Mayo de 2007 ciudad de Rosario). Para TV actuó en campañas para Ferrocons, Onda Sport, Cordoba.Net, Gaseosas Naranpol, Caños Tigre entre otras. También ha actuado en cortometrajes para Cine destacándose “Asistencia al Suicida” acreedor del 2° premio en UNIFEST (categoría ficción) II FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJE UNIVERSITARIO, en Madrid España edición 2006.En 2007 accede al tercer puesto del “PREMIO ESTÍMULO A LOS JÓVENES CREADORES 2006/2007” Rubro actor. Otorgado por Agencia Córdoba Cultura del Gobierno de la Prov. de Córdoba.
Blogs:
www.juandebattisti.blogspot.com

www.alternativateatral.com/persona22636-juan-manuel-de-battisti

SEMINARIO - TALLER
COMPOSICIÓN CORPORAL

Coord. Grupo CLAP! Arte en Movimiento
Ariana Andreoli, Luciana Maltez, Santiago San Paulo

Para los/as interesados/as en ponerse en juego, el cuerpo en movimiento.

Lunes 19 a 22hs
La Fábrica Espacio Cultural
Caseros 988 Centro - Córdoba

Inicio
Lunes 10 de agosto


Proponemos trabajar la exploración de los discursos del cuerpo. Abrir el campo perceptivo, despertar la sensibilidad, despejar la mirada, generar nuevas inquietudes en el “entre” (espacio-tiempo-cuerpo) que genera el acto de danzar.
A partir del movimiento, descubrir un cuerpo interdisciplinario poniendo en práctica cinco Ritmos Naturales* que nos darán llaves para explorar la danza, el teatro, la escritura, la plástica, la música.

Contenido-eje:
El cuerpo y los Ritmos Sagrados* (Fluido-Stacatto-Caos-Lírico-Quietud dinámica)
El cuerpo Espacio.
El cuerpo Sujeto del discurso escénico.
*Exploración sobre la investigación de la bailarina Gabrielle Roth

Duración: 12 encuentros (agosto, septiembre, octubre)
Nota: Se propone el mes de Noviembre para muestras-producciones del seminario, quedando a consideración de los participantes.
Es importante la continuidad en el trabajo.

Costo: $75 mensuales

Más info - inscripciones
grupoclap@yahoo.com.ar
0351-152405933 / 0351-153337115
www.grupoclap.blogspot.com

CLAP! Arte en Movimiento
Desarrollamos nuestra tarea artística en la producción de obras escénicas, en educación y en salud, siendo el cuerpo nuestro núcleo de trabajo.
Vivenciamos el cuerpo como
Punto de partida; nosotros, entender y vivir el “somos cuerpo” por el contrario de “poseer” un cuerpo.
Contenido; conocer el cuerpo, conocerse, percibir, pensarlo, sujeto de creación.
Proceso; infinito en sus posibilidades y en su existencia, en permanente movimiento, cambio, construcción, destrucción, reconstrucción de si.
Meta; revelar el trayecto, la historia, el cuerpo versátil, se adapta.

"...y jugar por jugar
sin tener que morir o matar,
y vivir al revés
que bailar es soñar con los pies..."
J. Sabina
Taller
DANZA CONTEMPORÁNEA
exploración y técnica
Coord. Ariana Andreoli

Poner el cuerpo en movimiento
disfrutar percibir expresar
una cosa bullendo
intervenir o entrometerse
retozar - apasionarse
el acto de danzar ¿qué será?

Una invitación a...
la exploración, la materialidad del propio cuerpo, la sensopercepción, la técnica y la creación coreográfica

MIÉRCOLES de 18 a 20hs
Espacio Cirulaxia - Pje Pérez 12
ex-zona mercado de Abasto

JUEVES 10.30 a 12.30hs
La Fábrica Espacio Cultural
Caseros 988 centro

4 clases al mes: $60

Info-inscripciones
ariandanzas@yahoo.com.ar
0351-153337115

www.grupoclap.blogspot.com

Contenidos del Taller· Elementos de la técnica de danza contemporánea: Centro del cuerpo, gravedad, eje corporal, calidades de movimiento, equilibrio-apoyos, segmentación e integración corporal, espacio, tiempo.· Conciencia Corporal: sistema osteo-artro-muscular, tono, peso, volumen, energía, expresión.· Elementos de la técnica de Flying Low: deslizar, rolar, anclar.· Elementos del Contact: contacto, peso, sostén, comunicación e integración entre los cuerpos.· Entrenamiento Físico: se trabaja sobre las capacidades físicas (fuerza, flexibilidad, coordinación) para el desarrollo de una estructura corporal acorde a la actividad.· Improvisación: Jugar y explorar desde diversas motivaciones.
· La respiración y voz en la danza: la respiración como motor del movimiento, la voz como parte del cuerpo.

Ariana Andreoli
Bailarina/Coreógrafa - Actriz – Educadora
Integrante Grupo CLAP! Arte en Movimiento
Prof. Nac. de Educación Física (Inst. Sup. Palomar de Caseros, Bs As)
Técnica en Tiempo Libre y Recreación (Inst. Superior de Tiempo Libre y Recreación, Bs As)Estudios en danza desde 1990 – Jazz y contemporáneo (BsAs – Córdoba).Taller coreográfico de la UNC (Danza Contemporánea, Danza Clásica, Entrenamiento Físico, Chi Kung, Improvisación-composición) bajo la dirección de Viviana Fernández, desde marzo 2002 a diciembre 2005 Participación en Murgas desde 1998 (BsAs – Cba.)Seminarios de Masaje Integrador, Reflexología, Ritmos Sagrados – Fundación Salud Argentino-Brasilera, BsAs 1999 – Masaje Tui Na, Ma. José Cerutti,2009. Practicante de Bioenergética desde 2001 a 2003 con Laura Miskowski; 2007 a 2009 con Elena Cerrada, Cba.Clown desde 2004 en Espacio Cirulaxia-Cba. Perfeccionamiento en coordinación de prácticas corporales expresivas (Movimiento Bioenergético, clown, expresión teatral) Espacio Cirulaxia – Asociación Cultural Circón – Coord. Elena Cerrada Integrante del Centro Experimental de Danza Contemporánea de la Provincia de Córdoba - Teatro Real -Coreógrafas: Viviana Fernández, Cariana Bustamante, Cristina G. Comini, Emilia Montagniolli. 2008.Cursando Curso de Posgrado en Dramaturgia, Universidad Nacional de Córdoba.
Beneficiaria de Beca del INT en perfeccionamiento improvisación-composición espontánea con Fabiana Capriotti. 2009Docente de la Cátedra Técnicas de Expresión y Comunicación de la carrera de Sociopedagogía – Inst. Sup. Domingo Cabred desde 2006Docente de cátedra Técnicas de Conciencia Corporal de la Tecnicatura en Métodos Dancísticos – Esc. Integral de Teatro Roberto Arlt – desde 2008Desempeño como educadora, en educación formal y no formal desde el área expresiva y artística desde 1995

"...y jugar por jugar
sin tener que morir o matar,
y vivir al revés
que bailar es soñar con los pies..."
J. Sabina

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T a l l e r d e c a n t o - Nivel IDirigido a todo aquel que tenga la inquietud y ganas de cantar
Prof. : Paula Arce
Horario: Lunes de 20 a 22hs.
8 clases + audición-concierto
Costo: $60 por mes (cada 4 clases) + Inscripción $10
Comienzo de clases 17 de Agosto

Contenidos:
- Vocalización
- Postura
- Elongación - Elasticidad
- Respiración - Proyección
- Interpretación
- Cantar en público - Como vencer los miedos
- Repertorio con músico
- Audición – concierto final

Cupo máximo: 15 personas por taller.
Informes e inscripción:
paularse@hotmail.com

TEATRO LA CHACARITA - FUNDACIÓN X EL TEATRO
Jacinto Ríos 1449 Barrio Pueyrredón.
Teléfono: 0351-4231159
E-mail: fundacionxteatro@fibertel.com.ar
www.fundacionxelteatro.com.ar

:::MUCHAS GRACIAS POR SU DIFUSIÓN:::
Fundación por el Teatrowww.fundacionxelteatro.com.ar

HOLA A TODOS!!!

VOLVEMOS DE LAS VACACIONES!!!

ESTE LUNES RETOMAMOS NUESTRO ESPACIO DE JUEGO Y CREATIVIDAD...

LOS INVITO A EXPERIMENTAR CON LA TÉCNICA DE TEATRO DE SOMBRAS

A JUGAR CON SU PROPIA SOMBRA, CON OBJETOS Y MARIONETAS

Y CON TODO AQUELLO QUE DESPIERTE NUESTRA CREATIVIDAD

TODOS LOS VIERNES DE 20 A 22 HS

AULA 1 - CASA VERDE

INVITA - CENTRO DE ESTUDIANTES- EL ANDEN

COORDINA: GUILLERMINA FRÁGOLA TEL 351-153537972


CONVOCATORIAS
VI Fetival de Nuevas Tendencias LA MENAGE

Inscripciones para seminarios: del 10 al 12 de Agosto.
Hall del Teatro Real. 12:00 hs a 15:00 hs.
Cupos limitados.
Informes: lamenagefestival@gmail.com


VENTA DE ABONOS Y ENTRADAS ANTICIPADAS
EN TEATRO REAL (desde el 10 hasta el 25 de agosto)

Entrada general $12

Abonos : 5 entradas por $50,00 (el abono no es nominal y las entradas del mismo se pueden usar sin problemas en cualquier función de la Sala Carlos Giménez, para las funciones de la Sala Azucena Carmona dependiendo si quedan espacios libres (debido a que esta sala es más pequeña. )


Cursos y seminarios. Docentes.

“Clases de danza Contemporánea”, por Silvia Siriczman.
Martes 25/8 y jueves 27/8 . 13:00 hs a 15:00 hs
Valor $30

“Análisis y composición coreográfica (Vera Montero – Xavier Le Roy”, por Susana Tambutti.
Miércoles 26/8 . 11:00 hs a 14:00 hs y de 15:00 hs a 17:00 hs
Valor $20

“Análisis y modo de creación artística”, por. Eva Bertomeu & Fernando Hurtado (España)
Jueves 27/8 15:00 hs a 18:00 hs
Valor $15

“Clases de danza contemporánea”, por Luciana Acuña.
Viernes 28/8 y sábado 29/8 . 12:30 hs a 14:30 hs
Valor $30

“Entrenamiento físico desde la danza contemporánea”, por Fabián Gandini
Viernes 28/8 y sábado 29/8 . 15:00 hs a 17:00 hs
Valor $30


Cursos y seminarios. Docentes. (desarrollo)
“Análisis y composición coreográfica (Vera Montero – Xavier Le Roy”, por Susana Tambutti.
Miércoles 26/8 . 11:00 hs a 14:00 hs y de 15:00 hs a 17:00 hs
Valor $20
Susana Tambutti Arquitecta en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Buenos Aires. Funda junto con Margarita Bali el grupo Nucleodanza, grupo con el que realiza giras desde 1986, participando en numerosos festivales internacionales como:; Festival de Teatro Danza en Trenzo, Italia ; Festival Kulturetage Oldenburg, Alemania ; Danza Valencia, España , Art Summit Indonesia ; Festival de Belfast; Festival de Teatro de Siegen, Alemania ; Festival Gekleured en Holanda ; American Dance Festival, Festival de Melbourne ; American Dance Festival en Seúl, Corea ; Festival Hispanoamericano de Miami ; Festival Internacional de Danza de Budapest, Hungría ; American Dance Festival en India ; Festival New Dance de la Opera de Munich ; Bali Theater Festival Stage Door. Amsterdam. Holanda ; 1987 Festival de Danza de Bratislava ; entre otros. Entre las distinciones y premios, recibe la Distinción Fulbright 50th Aniversario en el año 1996. Su obra La Puñalada fue representada en el Kennedy Center en 1998 como parte de los solos clásicos de la Historia de la Danza . Actualmente dirige y hace coreografías para Nucleodanza y para la compañía Zenon de Minneápolis y es profesora titular de la cátedra Teoría General de la Danza en la Universidad Buenos Aires.
“Clases de danza contemporánea”, por Luciana Acuña.
Viernes 28/8 y sábado 29/8 . 12:30 hs a 14:30 hs
Valor $30

En el curso se trabajará a partir de estructuras de movimientos con diferentes grados de dificultades, para encontrar una corporalidad que posibilite la circulación dentro y fuera de la gravedad. La intención es trabajar la mecánica física de los movimientos de manera tal que al ejecutarlos, se encuentre el recorrido más adecuado para lograr la mayor velocidad con la menos fuerza posible.
El objetivo es trabajar el cuerpo en un estado de riesgo permanente, llevándolo al límite de sus posibilidades físicas y expresivas.

Luciana Acuña. Bailarina, coreógrafa y docente. Se formó en el Taller de Danza contemporánea de la Universidad Nacional de Córdoba, estudió con Ricardo Bartis, Gustavo Lesgart, Susana Tambutti, entre otros. Se perfecciona en Europa en técnica e improvisación con Mark Tompkins, La Ribot, Meg Stuart, Benoit Lachambre, David Zambrano, Franz Poelstra, DD Dorvillier, Alexis Eupierre y Mal Pelo.
Co-dirige la compañía Krapp. Con la que realiza numerosas giras por EEUU, Brasil, Venezuela, Portugal, España .
Bailó con Brenda Angiel en Festivales de Colombia y EEUU, con la compañía Lesgart-Sanguinetti en el Hebbel Theatre de Berlín (Alemania), con La Ribot en “40 espontáneos” en el Centro Pompidou (Paris).
En 2005 obtuvo una residencia para la creación de un solo en el “Summer Studios ‘05” en PARTS (Bruselas). En noviembre de 2007 participa de “Minds and Arts”, una investigación de corte artístico diseñada por la Universidad de Michigan (EEUU) de la que toman parte artistas, científicos, activistas y académicos de todo el mundo.

“Clases de danza Contemporánea”, por Silvia Siriczman.
Martes 25/8 y jueves 27/8 . 13:00 hs a 15:00 hs
Valor $30
Silvia Siriczman. coreógrafa y pedagoga cordobesa vive y trabaja en Francia desde 1999 . Inserta tanto en la formación, la danza y el teatro la llevaron a colaborar tanto con coreógrafos, directores de teatro, músicos y videastas.
En el 2009 integra el equipo pedagógico de la Escuela Nacional de Música y Danza, ENMD de Montreuil, en danza contemporánea . Colabora con el ENSEMBLE FA7 en Poursuites, música de Beytelman. Y coordina un trabajo coreográfico de RUE DE LA DANSE en Seine Saint Denis.En el 2006, crea la Compagnie L’Un des Sens, motivada por el deseo de experimentación y búsqueda tanto en lo creativo como en lo pedagógico
La Compagnie obtiene una subvención de la Ville de Montreuil para la creación de TRACES , un espectáculo entre mediación cultural y creación contemporánea. Danza, teatro, música y video, Había una vez, NosOtros , La contrebasse, entre otros, fueron presentados en el Festival de Chaillol, Hautes- Alpes, France y en el Festival de Kagoshima -shi ,Japon .


“Entrenamiento físico desde la danza contemporánea”, por Fabián Gandini
Viernes 28/8 y sábado 29/8 . 15:00 hs a 17:00 hs
Valor $30

Fabian Gandini. Coreógrafo y bailarín. Recibe becas de perfeccionamiento de la Fundación Antorchas, el Fondo Nacional de las Artes y el Instituto Nacional de teatro. Dirige la compañía Contenido Bruto, participando en importantes festivales como: Festival Panorama de Río de Janeiro (Brasil), American Dance Festival (Durhaim- EEUU), Festival de Danza do Recife (Brasil), Bienal de Danza do Ceara (Brasil).
Trabajó con diferentes compañías como la de Brenda Angiel, Ana Garat, Krapp y Silvina Grimberg, Luis Biasotto en Bajo Feo y de Madera se presentó en el IV Festival Internacional de BsAs y en el “Festival 100 dessous desous en el Grande Halle de la Villette” (Paris). .En el 2007 fue convocado a participar del Colaboratorio: Encuentro Sudamericano-europeo de coreógrafos cuyas obras producidas fueron presentadas en Fortaleza y Bello Horizonte (Brasil).Desde el 2003 dicta clases y seminarios de Danza contemporánea en Bs.As., Rosario, Córdoba, Uruguay, Brasil y EEUU.
“Análisis y modo de creación artística”, por. Eva Bertomeu & Fernando Hurtado (España)
Jueves 27/8 15:00 hs a 18:00 hs
Valor $15

EVA BERTOMEU
Bailarina, coreógrafa, directora, productora y profesora de Danza Contemporánea.
Además de productora, bailarina y directora artística de EBCD - EVA BERTOMEU CIA. DANZA, Eva Bertomeu es una reconocida preparadora y profesora de danza; invitada habitual en conservatorios, escuelas y compañías de danza de España y Suecia.
la compañía ha difundido sus espectáculos en Teatros y Festivales de España, Italia, Francia, USA, Reino Unido o Cuba. Colaborando con instituciones culturales tan importantes como el Instituto Cervantes, Centro Reina Sofía, Teatres de la Generalitat Valenciana, Centro Andaluz de Danza (CAD) o El Mercat de Les Flors, entre otras.

FERNANDO HURTADO
Bailarín, Coreógrafo, director y productor. Fue en el año 2000 cuando Fernando Hurtado decidió crear la compañía que lleva su nombre, “Cía. de Danza Fernando Hurtado”.
En 2006, surgió un convenio de colaboración con la Agencia Española de Cooperación Internacional que permitió a la compañía viajar por Centroamérica y diferentes países de Oriente y África.
Ha sido en 2008 cuando la internacionalización se ha materializado en proyectos concretos, con la realización de varias coreografías en diferentes países de Latinoamérica y África. La última producción de la compañía ha sido “De los Afectos” (2008), co-producción con Lanònima Imperial, estrenada en el Festival Grec’08 y que ya se ha podido ver en Sevilla, Gijón y en el Festival de Teatro de Palma del Río en el que cosechó un notable éxito de crítica y público.




PROGRAMACIÓN

El VI Festival de Nuevas Tendencias LA MENAGE, es un festival independiente organizado por Marcelo Massa desde el año 2003. Este espacio surge para promover disciplinas artísticas en las artes escénicas que partan desde el movimiento.
Durante seis jornadas se presentarán espectáculos de compañías nacionales e internacionales, habrá seminarios y workshops para los artistas, demostraciones de Hip Hop, mesas redondas, así como también Ciclos que estimulan la producción artística de grupos que recién se inician. (Ciclo “Solos al atardecer”, Ciclo “Nuevos Creadores”, Ciclo “Calle en Movimiento”).
En definitiva se busca aportar desde un pequeño lugar, a la cultura de Córdoba, elemento indispensable en la constitución de la identidad de una sociedad.



VI Festival de Nuevas Tendencias LA MENAGE
25 al 30 de Agosto de 2009
Teatro Real.
Organiza: Marcelo Massa

Sala Carlos Giménez

25/8 .---21:30 hs
Pertenezco, me perteneces./ Julieta Castro. Buenos Aires.

27/8 --- 21:30 hs.
Empieza, sigue, no termina./ Carina Bustamante. Córdoba

28/8 --- 21:30 hs.
Un gramo de locura. /Eva /Bertomeu/ & /Fernando Hurtado España

29/8 --- 21:30 hs.
La Bahía de San Francisco. / Luciana Acuña- Fabián Gandini. Buenos Aires

30/8 --- 21:30 hs.
Ciclo Nuevos Creadores.
Vaticinio./Pamela Fernández - Julio Bazán. Córdoba
Retornando y su sombra./ Paola Overmeer Lemos. Córdoba
El vértigo de la ausencia./ Santiago Bernardi. Córdoba
Combustión Interna./Nacif Tatiana –Minatto Noelia – Gil Gisela. Córdoba
Tal vez amor. / Gabriela Alvarez. Córdoba
Ganador elegido en el Ciclo Nuevos Creadores 2ª Ronda


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Sala Azucena Carmona

26/8 ---20:30 hs y 22:00 hs
Ciclo Nuevos creadores 2ª Ronda.
Péndulo./ Mónica Frassón. Córdoba
Pulsiones Anatómicas./ Melisa Cañas Córdoba
Aproximación./ Laila Gelerstein- Belén Figueroa Córdoba
A brazos cruzados./ Angelina García – María Jimena Bay Mercado Córdoba

27/8 ---20:30 hs
Geográfico. /Blick danza. Córdoba

28/8 ---20:30 hs y 22:30 hs
Ciclo Solos al atardecer:
Lo que habita detrás y con-migo. Alejandra Paniagua. Córdoba
Ustè digamè Martín Gil. Córdoba
Cumbé. Soledad Pérez Otazú. Córdoba
I love this game. Edmundo Ferreyra. Córdoba

29/8 .---20:30 hs
Titila Inalterable./ Maffei Gustavo – Torti Analía. Rosario.

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Actividades con Entrada libre
Mesa debate con dramaturgos, periodistas, coreógrafos
Tema: “Modos de creación y producción en la actualidad”
27/8 17:30 hs. Hall del Teatro Real

Ciclo “Calle en Movimiento”
Triangulito. / Compañía vacilante. Cba. 25 y 26 12:00 hs
Plaza Ing. Eduardo Camisa Tecco . (Duarte Quirós esquina Belgrano)

Aniquilar a la niña./ Florencia Gleizer. Bs As 27 y 28 12:00hs
Teatro Real. Hall externo

Hall del teatro.
27/8 y 29/8 a las 20 :00 hs. Entrada libre
Exhibiciones de Hip Hop, a cargo del grupo coordinado por LOUIS MEDINA


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VENTA DE ABONOS Y ENTRADAS ANTICIPADAS
EN TEATRO REAL (desde el 10 hasta el 25 de Agosto)

Entrada general $12

Abonos : 5 entradas por $50,00



Seminarios y talleres a cargo de:
Susana Tambutti, (Bs.As.)
Luciana Acuña, (Bs.As.)
Silvia Siriczman, (Francia)
Fabián Gandini (Bs. As.)
Eva Bertomeu & Fernando Hurtado (España)